你会立刻想起鲁迅所说的脸在那里，衣服在那里的那段有名的话。
翠翠，《边城》，都是想象出来的。然而必须有丰富的生活经验，积累了众多的印象，并加上作者的思想、感情和才能，才有可能想象得真实，以至把创造变得好像是报导。
我们接触到一个生活的片段，有所触动，这只是创作的最初的契因，对于这个生活片段的全部内涵，它的深层的意义还没有理解。感觉到的东西我们还不能理解它，只有理解了的东西才能更深地感觉它。
职业是对人的限制，对人的框定，意味着人的选择自由的失去，无限可能性的失去。
一天，他暂时离开了他的职业。他姥姥过生日，他跟老板请了半天假，到姥姥家去吃饭。他走进一条很深的巷子，两头看看没人，大声吆喝了一句：“捏着鼻子——吹洋号！”
一般都把语言看成只是表现形式。语言不仅是形式，也是内容。语言和内容（思想）是同时存在，不可剥离的。语言不只是载体，是本体。斯大林说语言是思想的直接的现实，我以为是对的。思想和语言之间并没有中介。世界上没有没有思想的语言，也没有没有语言的思想。读者读一篇小说，首先被感染的是语言。我们不能说这张画画得不错，就是色彩和线条差一点；这支曲子不错，就是旋律和节奏差一点。我们也不能说这篇小说写得不错，就是语言差一点。这句话是不能成立的。可是我们常常听到这样的评论。语言不好，小说必然不好。语言的粗俗就是思想的粗俗，语言的鄙陋就是内容的鄙陋。想得好，才写得好。
注意你的思想，它会变成语言。 注意你的语言，它会变成行动。 注意你的行动，它会变成你的习惯。 注意你的习惯，它会变成你的性格。 注意你的性格，它最终会变成你的命运。 ——哈尼·鲁宾
一个作家的语言表现了作家的全部文化素养。作家应该多读书。
赤脚双双来插田， 低头看见水中天。 行行插得齐齐整， 退步原来是向前。
要使小说语言有更多的暗示性，唯一的办法是尽量少写，能不写的就不写。不写的，让读者去写。古人说：“以己少少许，胜人多多许”，写少了，实际上是写多了
你们湖南的评论家凌宇曾说过：汪曾祺的语言很奇怪，拆开来看，都很平常，放在一起，就有一种韵味。我想谁的语言都是这样的，七宝楼台，拆下来不成片段。
要使句与句，段与段产生“顾盼”。要养成一个习惯，想好一段，自己能够背下来，再写。不要写一句想一句。
气盛则言之短长与声之高下皆宜。
：“宜”。“宜”，就是合适、准确。“宜”的具体标准是“言之短长”与“声之高下”。语言构造千变万化，其实也很简单：长句子和短句子互相搭配。“声之高下”指语言的声调，语言的音乐性。有人写一句诗，改了一个字，其实两个字的意思是一样的。为什么要改呢？另一个诗人明白：“为声俊耳。”要培养自己的“语感”，感觉到声俊不俊。中国语言有四声，构成中国语言特有的音乐性，一个写小说的人要懂得四声平仄，要读一点诗词，这样才能使自己的语言“俊”一点。
有时候写诗会觉得自己写的诗声音不亮，原因在此。
谈谈语言的四种特性：内容性、文化性、暗示性、流动性。
桐城派认为章法最要紧的是断续和呼应。
苏东坡说：“大略如行云流水，初无定质，但常行于所当行，止于所不可不止。文理自然，姿态横生。
世界上曾经有过很多歌，都已经消失了。
很多歌消失了。
奉劝青年作家，不要轻易下笔，要“慎始”。 其次，要“善终”，写好结尾。
汤显祖认为《董西厢》的结尾有两种，一种是“煞尾”。一种是“度尾”